Below are the 20 most recent journal entries recorded in marochkin's LiveJournal:

[ << Previous 20 ]

Friday, November 20th, 2009
5:32 pm	Эхо матча Словения - Россия Прочитал на сайте Общей Газеты: http://og.ru/news/2009/11/20/46265.shtml Депутат Государственной Думы Антон Беляков предложил проверить обстоятельства поражения сборной России по футболу в ответном стыковом матче со Словенией за право участия в Чемпионате мира-2010. Об этом изданию "Общая газета.РУ" сообщили в Общественном антикоррупционном комитете "Действия некоторых игроков российской сборной в ответном матче со Словенией вызывают серьезные вопросы у болельщиков и специалистов. Это касается как гола словенцев, который был пропущен в результате явной и нелепой ошибки наших защитников, так и в целом поведения команды на поле. Первые 80 минут матча в Москве россияне действовали активно и изобретательно, много комбинировали и постоянно нагнетали обстановку у ворот соперника. В ответной же игре все это улетучилось. Отдельные футболисты провели ее стоя, мало двигались. Временами складывалось впечатление, что кое-кто из наших футболистов боится бить по воротам и стремится поскорее избавиться от мяча", - поделился своим мнением по поводу матча Беляков. Депутат отметил, что сборная России перед ответным стыковым матчем рассматривалась как безусловный фаворит, тем более, что в рейтинге ФИФА россияне до матча с Германией занимали 6-е место, а команда Словении - 49-е место. "По мнению подавляющего большинства мировых букмекерских контор, поединок со Словенией, безусловно, должен был закончиться в пользу России. Авторитетный лондонский тотализатор William Hill оценил шансы России коэффициентом 1,25 против 3,75 у Словении. Игроки на тотализаторе, поставившие на Словению, получили очень серьезный выигрыш. Речь здесь может идти о десятках и даже сотнях миллионов долларов прибыли. Учитывая подобную заинтересованность, не исключено, что непростительные ошибки и невыразительная игра некоторых наших футболистов в ответном матче могли быть не случайны", - сказал Беляков, добавив, что компетентным органам следует разобраться в этой ситуации. Депутат Беляков инициировал протокольное поручение Комитету Госдумы по физической культуре и спорту обратиться в Генеральную прокуратуру и Министерство спорта, туризма и молодежной политики с требованием проверить обстоятельства поражения сборной России в мачте со словенцами 18 ноября (5 Comments |Comment on this)
Thursday, November 19th, 2009
11:04 pm	Я знаю, почему проиграла футбольная сборная Я знаю, почему вчера наша футбольная сборная проиграла словакам. Я давно заметил, что наши спортсмены всегда проигрывают, когда реклама начинает нести всякий псевдо-патриотический вздор: Замочим! Задолбаем! Вынесем!.. Вот и вчера по телеэкрану черной кошкой пробежала реклама торговой сети "Пятерочка", в которой оживший муляж псевдорусского гусляра грозно вопрошал: - А что мы сделаем со словаками? - Съедим! - нестройно отвечал хор подхалимов-подпевал. Как только я увидел эту рекламу, я тут же и понял: проиграем. Что и случилось в полночь по московскому времени. Не мы их, а они нашу сборную съели... Почему так получается, я не знаю. Вряд ли тренеры дают своим подопечным смотреть эту рекламу, но видимо вибрации от массовой истерии, подогреваемой рекламой, действуют на спортсменов негативно, они становятся НЕвнимательными, НЕбрежными, а значит - НЕкондиционными... Люди, берегитесь рекламу, вас прославляющюю! (14 Comments |Comment on this)
Monday, November 16th, 2009
12:17 pm	14 ноября я побывал в клубе «План Б» на концерте группы «Тринити», в котором принял участие Виктор Смольский, гитарист «фирменного» ансамбля Rage. «Тринити» всегда привлекала меня, во-первых, музыкальными кружевами, а, во-вторых, сложным переплетением характеров ее участников. «Тринити» - это очень любопытная конструкция, которая постоянно поворачивается к слушателю разными гранями. Блеск этих граней всякий раз меняется, но основные характеристики все же можно выделить. Сергей Бокарев – романтик. Я думаю, что большинство его композиций рождаются, когда он любуется дивными пейзажами будущего. По всей видимости, именно так на свет появился его знаменитый «Рассвет». Иногда он оборачивается назад, в сторону детства, недаром одна из самых популярных его пьес имеет «детское» название «Про ежика, который принес клей». Впрочем, если надо, в его музыке появляются и шторм, и натиск, ведь романтика и драйв вовсе не противоречат друг другу. Олег Изотов – трикстер. Он обожает разламывать красивые мелодии на мелкие кусочки. Потом он вновь собирает эти осколки в единое целое и какое-то время наслаждается чудной мелодией, а потом снова разваливает композицию на составные части. Бывает и наоборот: он сначала накидывает в публику разные рычащие аккорды, а потом оказывается, что все это – фрагменты какой-нибудь красавицы-мелодии. Наблюдать за его «игрой в кубики» - настоящее интеллектуальное удовольствие. Елена Сигалова – не только одна из лучших мастериц гитары в нашей стране, но и просто очаровательная барышня, которая, исполняя музыку, то шалит, то о чем-то мечтает. Бывает, что она прямо со сцены рассказывает всем, где она была и какая она там была. В этот раз Елена рассказывала о том, как группа Seagall путешествовала на фестивали в Архангельск и Северодвинск. «Вот такие мы там были красивые», - всем своим видом показывала Елена, беря очередной озорной аккорд. Наслаждаясь ее игрой, публика понимала, что и Архангельск, и Северодвинск должны были пасть к ее ногам: Москва-то ведь пала! Как всегда, «Тринити» не могли не побаловать собравшуюся публику разными премьерами. Елена Сигалова представила почитателям группы Seagall нового басиста Анатолия Гарбузова. Прежний басист исполнял более неформальную музыку, а Гарбузов создает очень солидную ритмическую основу, опираясь на которую так удобно двигаться вперед и вверх. Мастерство Анатолия отметил и Виктор Смольский, с которым басист группы Seagall отыграл целый сет. Сергей Бокарев впервые за несколько лет играл не под минусовку, а с живой группой, и было слышно, как он наслаждается этим. Олег Изотов исполнил новую пьесу, очень изящную и романтичную, которая откроет его новый сольный альбом. На свой концерт «Тринити», как правило, приглашают какого-либо специального гостя. В этот раз в «План Б» прямо из Бундеса прибыл гитарист группы Rage Виктор Смольский. Он немного поиграл один под болванку. Потом на сцену вышли клавишник, басисит и барабанщик, с которыми Виктор исполнил еще пару своих вещей, в том числе – пронзительную «Destiny», сочиненную вскоре после того, как Смольский уехал в Германию и судьба его изменилась. Что бы я хотел сказать о Викторе Смольском? Его игра на гитаре – это радуга эмоций. Он не просто великолепный гитарист, он – один из лучших гитаристов, которых я слышал за последнее время. Причем, он не просто играет лучше многих, он мыслит иначе, а это - главное. Затем начался джем Смольского с «Тринити». И это был лучший джем, который я слушал когда-либо на шоу «Тринити». Все четверо гитаристов очень органично дополняли друг друга, потому что понимали друг дружку с полуслова, с полужеста. А Смольский, конечно, гроссмейстер! Он чувствует грядущую импровизацию на несколько ходов вперед. Я смотрел на него и видел, как он наслаждается своими партнерами, которые ставят ему сложные музыкально-импровизационные задачки, а он в ответ предлагает какой-нибудь интересный и необычный ход. Потом он задавал свой вопрос, нажимая на струны, и выслушивал адекватный и небанальный ответ. Это и называется кайф! Народу на концерт собралось не очень много, по всей видимости, большинство потенциальных болельщиков «Тринити» и Смольского отправились смотреть футбольный поединок нашей сборной за выход в финал чемпионата мира. Но я целенаправленно отправился в клуб, во-первых, потому, что «Тринити» - это настоящий деликатес, а во-вторых, я заметил, что когда я во вместо того, чтобы смотреть игру футбольной сборной, иду на концерт, то наши обязательно выигрывают. И наши выиграли... (4 Comments |Comment on this)
Friday, November 13th, 2009
2:56 pm	Что еще почитать? В "Новой газете" опубликована моя новая статья, посвященная 30-летию группы "Яблоко": http://www.novayagazeta.ru/data/2009/126/19.html (9 Comments |Comment on this)
Tuesday, November 10th, 2009
9:26 am	Фестиваль ПРОРОК будет! Стало известно расписание отборочных туров областного рок-фестиваля "Пророк": 21 ноября - Коломна 22 нояюря - Краснознаменск Финал состоится 29 ноября в г.Краснознаменске Жюри и организаторы фестиваля желают удачи всем его участникам! (10 Comments |Comment on this)
Monday, November 9th, 2009
2:55 pm	Фестиваль "Родник" Вчера был на фестивале «Родник», который проходил в подмосковном городе Железнодорожный в доме культуры «Родник». И действительно, как это ни пафосно звучит, среди промозглой московской ночи этот фестиваль стал родником тепла и позитива, все-таки недаром говорится, что рок-музыка является заменителем солнца в ненастье. Инициатором проведения фестиваля был Сергей Канунников, лидер ансамбля «Возвращение». Он позвал в гости всех своих друзей – ансамбли «Ключевая» (Москва), «Медвежий Угол» (Казань), «Дефекты Речи» (Санкт-Петербург), «Кимбата» (Москва - Киншаса), «Проект АК» (Москва). Открывала концерт группа «Ключевая», с которой группа «Возвращение» неоднократно путешествовала на совместные концерты в другие города. Сам я знаком с творчеством Максима Аншукова, лидера «Ключевой», еще 90-х годов: его первая группа «Игрушка из Египта» выступала у меня на «Фестивале Надежд». У меня дома до сих пор хранится демокассета, присланная ребятами на отборочный тур того фестиваля. Я был очень обрадован, когда уважаемый Сергей Алексеевич Жариков включил песню «Без поцелуев» в медиа-проект «Recommended records», который раскручивало «Специального радио» (Special Radio). Мне приятно, что «Ключевая» много выступает, что людям нравятся красивые мелодии и позитивное настроение этой замечательной группы. (Все о группе «Ключевая» тут - http://www.kluchevaya.ru/) Выступление Алексея Кудрявцева и «Проекта АК» вышло печально-отвязным. Группа начала свой сет с романтичной акустической композиции, которую Алексей исполнил вдвоем с Ольгой Егоровой, игравшей на мандолине. Но тут же зазвучала агрессивно-веселая «Заказали», и хотя все понимали, что эта песня – лишь стёб, но на душе было как-то стрёмно. Затем Алексей исполнил песню, посвященную поэту Александру Карпову, погибшему в ходе захвата террористами спектакля «Норд-Ост», и актеру Игорю Старыгину, Арамису на все века, умершему вчера. Красивую песню Алексей посвятил и Егору Летову. Эти песни беспокоили и бередили душу. Но ведь песни поются именно для того, чтобы заставлять человека сопереживать, а вовсе не для того, чтобы веселить толстопузиков... (Все о «Проекте АК» тут - http://www.ak-proekt.ru/) «Кимбата» - это трое чернокожих ребят (вокалист, гитарист и барабанщик), которые приехали в Москву учиться из Конго, и двое москвичей (гитарист и басист). Они играли рэггей, афро-бит и традиционный для Конго румба-рок и звучали, как настоящая фирменная команда: очень профессионально, весело и драйвово. Большинство песен для «Кимбаты» написал солист группы Андре Пеленда. Мне нравится такая музыка, я с удовольствием слушаю, например, записи замечательного африканского певца Фела Кути. После выступления я подошел к барабанщику и сказал, что «афро-бит ис бьютифул». «Сэнкью!» - ответил улыбчивый и широкоплечий барабанщик и тут же добавил на хорошем русском языке: «Нам приятно, что вам понравилась наша музыка!» «А дома, в Конго вы играете такую же музыку?» - спросил я. «Там много групп и большая конкуренция, - ответил барабанщик, - поэтому там мы играем более жесткую музыку». Удивительно, но Сергей Канунников рассказывал, что познакомился с ребятами из группы «Кимбата» два года назад на берегу Волги. Они выступали на фестивале, посвященном памяти Андрея Баранова, который в народе зовут просто «Баранкой». Канунников и Андрэ Пеленда подружились, поэтому при первой же возможности Сергей пригласил «Кимбата» на фестиваль в свой родной Железнодорожный. «Мы не отказываемся от предложений - сказал барабанщик «Кимбаты», - и с удовольствием путешествуем по всей России!» Присутствие группы «Кимбата» на этом фестивале вовсе не случайно, ведь фолк – это единая грибная нить, опутавшая весь Земной шар. Разными бывают только аранжировки. (Все о группе «Кимбата» тут - http://kimbata.livejournal.com/) С питерской группой «Дефекты Речи» Сергей Канунников впервые встретился на Грушинском фестивале. Но там музыканты обеих групп лишь внимательно присматривались друг к другу. Вскоре они увиделись еще раз – под Владимиром на фестивале «32 августа». Та встреча переросла в дружбу. «Это удивительно: познакомиться с питерскими музыкантами под Самарой, чтобы потом встретить их на фестивале почти возле дома!» - говорит Сергей Канунников. Но в общем-то фестивали как раз и придуманы для того, чтобы на них знакомились люди, прибывающие из самых разных уголков Земного шара, и чтобы потом это знакомство перерастало в дружбу. Так было и так будет... «Дефекты Речи» являют нам, по моему мнению, новый питерский мейнстрим. Это – очень качественная, профессионально исполненная музыка с красивой мелодикой, яркие личностные тексты и волнующее многоголосие. По крайней мере, вслед за голосом вокалистки «Дефектов Речи» Марии Булат можно пойти на край света. При этом группа сохраняет основные традиции питерского рока, о чем говорит название ансамбля. Дефекты речи – это вроде бы та же самая речь, но понятная далеко не всем, а только тем, кто обитает в той же среде. (Здесь надо вспомнить, как Борис Гребенщиков расшифровывал название «Аквариум»: вроде бы все видно, все то же самое, но среда иная...) (Все о группе «Дефекты Речи» тут - http://www.bulat-elsky.ru/) Фолк-рок-группа «Медвежий Угол» прибыла в Железнодорожный из Казани. Это была настоящая скоморошья музыка, и публика тотчас пустилась в пляс, вытаскивая откуда-то из генной памяти танцевальные движения, свойственные для дохристианской Руси. «И это естественно, - сказал аккордеонист Андрей Сидоров, когда мы ехали из Железки в Москву, – ведь мы исполняем музыку нашей Земли». Особенно мне запомнилась одна молодая мамочка, танцевавшая у сцены вместе с дочкой, которой было от силы лет семь или восемь. Они обе были прекрасны в своем языческом танце! После концерта ребята спешно отправились домой, в Казань. Близился юбилейный концерт, посвященный 15-летию группы, к которому надо было как следует подготовиться... (Все о группе «Медвежий Угол» тут - http://www.ugol.su/) Группа «Возвращение» завершала фестиваль. Едва группа начала играть, явилось мне видение, будто бы иду я по хвойному лесу, раздвигаю ветки елей и вдруг выхожу на берег большой реки. Стою, смотрю в даль, щурясь от солнца... Тут музыка прервалась, и Сергей Канунников представил музыканта Илью Кудряшова, который играл на народных духовых инструментах. «Это дудочка, что держит Илья, называется жалейка, - сказал Сергей, - ее использовали на Руси, когда ночью люди шли сквозь лес, и надо было отпугнуть волков. Убивать их жалко, они ведь тоже живые существа. А дудочка их отгоняла...» Вот такая бывает у музыки магическая сила. Возможно, когда-то, в другой жизни, я действительно шел под звуки жалейки по тому лесу к реке, и вот теперь, когда зазвучала эта песня, я вдруг вспомнил, как все было когда-то. Песни группы "Возвращение", как я уже писал когда-то, подталкивают нас к тому, чтобы мы вспомнили, кем мы были когда-то и кем должны стать вновь. (Все о группе «Возвращение» тут - http://www.vozvraschenie.ru/) Еще хочу сказать, что концерт вел Владимир Платицын, мой добрый товарищ, с которым я был рад вновь увидеться. Я познакомился с ним еще на первых фестивалях «Про рок», на которых он работал в качестве конферансье. Я очень многому у него там и тогда научился. Прежде всего тому, что доброе слово надо сказать каждому участнику фестиваля, потому что доброе слово творит чудеса. (7 Comments |Comment on this)
Sunday, November 8th, 2009
12:01 pm	С днем рождения! Сегодня - день рождения у Павла Молчанова, музыканта мотологической группы "Тайм Аут", заслуженного квача распублики. По такому абсолютно мотологическому случаю я отыскал раритетное интервью с Пашей, которое он весной 1996 года дал для газеты "Дверь в рокенрол". (Печатается без купюр!) БЛИЗИТСЯ МОТОЛОГИЧЕСКИЙ НОВЫЙ ГОД и по такому случаю мы с Пашей МОЛЧАНОВЫМ, великим мотологом и вокалистом ансамбля "ТАЙМ АУТ", сидим у него на кухне за чаем с домашним пирогом и он раскрывает некоторые секреты своего ансамбля. - Паша, как ты дошел до жизни такой? - Вначале была группа "Мартин". Мы записали один магнитофонный альбом - "Городские ласточки". Зато за пять лет существования мы раз десять расходились и снова потом сходились. В один такой момент, когда мы разбежались мне позвонил Минаев, где-то в рок-лаборатории мой телефон вычисливший: "Я, - говорит, - слышал, что "Мартин" развалился, давай попробуем что-нибудь вместе сделать?". Группа Минаева в то время называлась "Шок". Я отвечаю: "Давай через недельку созвонимся." Созвонились, попробовали - фигня полная получилась! Но тут пришел Зопух (Зорин то есть), повесил на нас ярмо "Тайм Аута" и отправил на гастроли. - Подожди, к "Тайм Ауту" мы еще вернемся, а сначала скажи, правда ли, что ты имеешь консерваторское образование? - Я окончил музыкальную школу при консерватории , при Всесоюзном Доме Композитора (теперь он называется Всероссийским), потом меня в саму консерваторию перевели, где я проучился 3 курса у Меркурьева по классу композиции. Ну, а потом меня вышибли оттуда за разгильдяйство - можешь так и написать. - Скажи, ты считал, на скольких инструментах, ты можешь сыграть? - Я пробовал на всем играть, даже на духовом органе. Нет такого инструмента, который нельзя освоить, только с одним неделю нужно посидеть, а на другом сразу получится. Я могу тебе на вилке или ложке что-нибудь сыграть - любой предмет для музыки пригоден, нужно только чувствовать звук. Меня же больше всего прикалывают разные рубабы, дутры и вообще народные инструменты. Там до фига голосов, каждый по своему звучит и каждый о своем говорит. Народные инструменты, они самые интересные. Хотя... они все народные... - Что из рок-музыки ты впервые услышал? - Всю жизнь я слушал классический рок, но больше всего западал на Queen. Меня интриговало, как они вчетвером добиваются такого звучания, такую музыку лепят. Потом, когда я попал в студию, я понял, что ничего невозможного нет, но Queen дали хороший пинок под зад, чтобы я сам начал заниматься этим. - Итак, "Тайм Аут"... - Начиная с 1988 года я не знал, что в Москве происходит: мы не вылезали с Кавказа, потом на Камчатку ездили, на Сахалин, по Приморскому краю проехали... - Как у вас появился Родин? Рассказывают, будто бы вы его выменяли у Никольского за своего барабанщика? - Ну, не то, чтобы выменяли... А просто: ну-ка, давай иди сюда! Тоже ведь гобуль! Я Родина знаю, наверное, с 1981 года, он жил тут же, в Кунцево. Поначалу он пафосу пытался нагонять: "Я вот у Никольского!.." Но мы его обломали: "Твое дело по банкам стучать!.." - вот он до сих пор и стучит. Пришел он в "Тайм Аут" в 1989 году... Нет, в 1990-м. А в 1989-м у нас стучал "Господин Пе-Же", то есть Юра Шепилов. Тоже отличный барабанщик был, но Библии начитался и на Боге завернулся: пошел в Сибирь правду искать. Последний раз он всплывал в 1991 году, сказал, что работает в какой-то булочной, подарил всем по жвачке - помнишь, была такая жвачка "Кофейная"? - и исчез. Но нельзя сказать, что мы сразу взяли Родина. Был даже некоторый конкурс, но одни барабанщики не подходили нам, других не устраивали мы, и вот только прослушав нескольких человек, мы позвонили Родину. - Самый запомнившийся тебе концерт? - Когда мы еще на SNC делали передачу "Здрастье-на-фиг", мы организовали концерты в Питере. И я не подумав, сказал прямо в радиоэфир: "Берите чайники, наполните их водой и бурлите в них. Поезд едет!" И вот приезжаем мы в Питер, а там на перроне целая демонстрация. Менты очумели, не поймут, в чем дело: лозунгов вроде никаких нет, зато все с чайниками и бурлят в них. И тут мы выходим - пьяненькие. На концерт все пришли в валенках, с трубами, горнами и свистульками. После того, как песня кончалась, даже не орали - гудели и свистели. И контингент там был удивительный: от 5 лет до 64, с детьми приходили, с семьями... - Ну это уж так повелось - "Тайм Аут" теперь семейная музыка. А как твоя мама относится к твоему творчеству? - Лет пять она меня чмокала, чтобы я устроился на нормальную работу, но как-то раз я сводил ее на концерт и ей понравилось: весело, - говорит, - все пляшут, смеются. - Расскажи о своем сольном музыкальном проекте. - У меня есть много песен, которые как бы не вписываются в стилистику "Тайм Аута", хотя я и сам не знаю, какая у него стилистика. Но у меня все-таки академическое воспитание, и мне хочется использовать какие-то классические инструменты: валторну, фагот, скрипки. Но даже репетиции с этими инструментами стоят бешенные бабки, а уж запись!.. Я не знаю, где берутся такие деньги, поэтому все пока стоит на месте. Чай пил и пирог кушал Владимир Марочкин. (10 Comments |Comment on this)
Wednesday, October 28th, 2009
10:28 am	Я буду там редкий открытый концерт группы Олега Усманова ПИЖОНЫ 30 октября, пятница с 21 до 23 бар "Hyde Park" ул.Т. Фрунзе, 11 (м. Парк Культуры) Место уютное, вход бесплатный. В программе: выступление ПИЖОНОВ с танцевальной программой и отвязные свинговые танцы студии "Танцкласс" подробнее http://pijons.forum24.ru/?1-1-0-00000008-000-0-0-1252496904 (1 Comment |Comment on this)
Tuesday, October 27th, 2009
11:57 am	С днем рождения! Сегодня день рождения у замечательной гитаристки и просто очаровательной барышни Елены Сигаловой (seagall). Однажды в такой же октябрьский день, как сегодня, в кафе на Маросейке я встречался с музыкантами группы «Тринити» Еленой Сигаловой, Сергеем Бокаревым и Олегом Изотовым. Задавая всякие провокационные вопросы, я пытался выяснить цели и задачи поколения сегодняшних 20-летних. — Почему вы играете именно такую музыку? Вы же представляете себе, что вас с такой сложной и техничной музыкой не возьмут ни на радио, ни в телевизор? «Тринити» — это некий героический подвиг, который вы сами для себя создали! Кем вы себя ощущаете? — Да любой человек хочет играть именно ту музыку, что звучит внутри, чтобы не зависеть ни от кого, — ответил Сергей. — «Тринити» — это опыт самореализации, потому что каждый из нас работает в каком-то проекте, где он зарабатывает свои деньги, - сказала Елена. — А «Тринити» — это отдых души. Если брать «фирменных» музыкантов, американских или европейских, очень многие из них так именно организуют свою жизнь. Деньги они зарабатывают, играя у попсовых звезд — и это нормально. Но люди становятся легендами только с той музыкой, которую они делают для себя! ( Read more... ) (7 Comments |Comment on this)
Friday, October 9th, 2009
6:09 pm	Сегодня день рождения у Джона Леннона. Светлый, немножко грустный праздник. А что еще происходило в октябре? 1962 год. 5 октября у The Beatles вышел в свет первый сингл "Love Me Do". В октябре 1964 года в США в университете в Беркли начался первый студенческий бунт, который прошел под лозунгами движения за свободу слова и против капиталистического истеблишмента. 6 октября 1964 года в Москве, в кафе «Экспромт», что на площади возле Курчатовского института, состоялся первый концерт группы «Сокол». 1967 год. 17 октября в помещении театра «Anspacher Theatre» в переулках Бродвея состоялась премьера рок-мюзикла «Hair» («Волосы»). В апреле следующего года спектакль переедет на Бродвей, где выдержит 1750 представлений. Группа "Цветы" была создана Стасом Наминым в октябре 1969 года после того, как прекратила существование его предыдущая команда "Блики". В первый состав «Цветов» кроме самого Стаса (соло-гитара) вошли Александр Лосев (вокал, бас) и барабанщик Владимир Чугреев, которого полгода спустя сменил Юрий Фокин (экс-"Скоморохи"). 1971 год. 12 октября в ДК «Энергетик» состоялся первый концерт группы «Второе Дыхание» в составе Игорь Дегтярюк (гитара, вокал), Николай Ширяев (бас), Максим Капитановский (барабаны) Николай Ширяев 1977 год. 28 октября Sex Pistols выпускают свой знаменитый альбом "Never Mind The Bollocks", который вскоре занимает первое место в английском хит-параде. 28 - 29 октября 1978 года в подмосковном городе Черноголовке прошел легендарный фестиваль, в котором приняли участие многие лучшие коллективы Москвы, Прибалтики и Свердловска. Его открытиями стали уральская группа «Сонанс» Александра Пантыкина и таллинский «Магнетик Бэнд» Гуннара Граппса. «Машина Времени» заняла I место, а Макаревич был назван лучшим автором текстов. 1985 год. 26 октября в ДК им.Курчатова состоялось первое занятие рок-лаборатории. На сцене - группы "Клон" и "Центр". Выбор именно этого Дома культуры был не случаен, именно туда пришел работать худруком Александр Скляр (бывший гитарист группы "Центр") после того, как его выгнали с работы из советского посольства в Северной Корее за то, что на банкете посвященном Дню Совесткой армии он пел под гитару белогвардейские песни. На благо рока в "Курчатнике" трудились Сергей Галямин и Роберт Редникин, будущие звезды радио SNC. Но главным в этой рокерской берлоге был зам. директора ДК Юрий Троценко, который еще много чего там натвистовал. В октябре 1986 года состоялся дебют "Черного Обелиска" в составе: Толик Крупнов (бас, вокал), Михаил Светлов (гитара), Юрий "Ужас" Анисимов (гитара), Николай Агафошкин (барабаны). На концерте в ДК фабрики "Шерсть - сукно" группа исполнила три композиции - "Апокалипсис", "Троянский конь" и "Черный обелиск". В том же октябре в Москву с гастролями пожаловала английская группа UB 40. 16 октября в кафе "Синяя Птица" растаманы из Англии лабали джем, в котором участвовали группы Московской рок-лаборатории "Вежливый Отказ","Центр", "Ночной Проспект" и "Звуки Му". В октябре 1986 года басист "Металлики" Клифф Бёртон погиб в автокатастрофе. Ему было всего 26 лет. В октябре 1988 года в провинциальном американском городишке Сиэтле родился "грандж". Феномен "нового сиэтловского звука" представлял собой просто разновидность "гаражного" рока с акцентированными гитарами и рваными ритмами в духе дэд-металл. В этом году основана "Nirvana. В октябре появился первый сингл новой группы "Love Buzz"\"Big Cheese". 1992 год. 31 октября 1992 года начал работу клуб “Секстон-ФоЗД”. На открытии клуба были все звезды рока, приехал даже Владимир Вольфович Жириновский. Журналисты побросали рок-звезд и окружили Жириновского плотным кольцом. “Это хорошо, что в Москве открылся такой клуб, - сказал Владимир Вольфович. - Более того, такие клубы нужны в каждом районе, чтобы молодежь могла культурно отдохнуть. Я помню, как мы в начале 70-х должны были просить разрешения станцевать рок-н-ролл! Это же дикость! Всю нашу жизнь в наши дела вмешивались - и что хорошего из этого вышло?" Жириновский сфотографировался в обнимку с Акакием Назарычем Зирнбирнштейном из “Тайм Аута” и Крэйзи из “Наива”, а когда зазвучали ритмы рока, Владимир Вольфович сбросил пиджак, распустил галстук и, оставшись в одной красной рубашке, начал оттягиваться под “Ва-банкъ” и “Монгол Шуудан”. Какая-то девчонка из тусовки пыталась приставать в председателю ЛДПР, гладила его по спине, но верный Михалыч, охранявший, как говорят, еще Брежнева, минут пять понаблюдав за ее попытками, все же отправил девчонку обратно в тусовку. 2002 год. 15 октября в Санкт-Петербурге, в концертном зале «Юбилейный» Кипелов представил публике свой проект, в который вошли гитаристы Сергей Терентьев и Сергей Маврин, барабанщик Александр Манякин и басист Алексей Харьков, ранее игравший в группе Маврина. (26 Comments |Comment on this)
Tuesday, October 6th, 2009
11:37 am	Удивительное - рядом! Сегодня утром шел переулками мимо Павелецкого вокзала и обнаружил пивной ресторан, который называется "ДУБИНИН". "Наверное, его открыл Виталик Дубинин, басист из группы "Ария"!" - разумеется, подумал я. Если бы это было действительно так, то я бы вовсе не удивился: похоже на то, что история "Арии" близится к своему концу и участникам группы пора бы подумать о смене бизнеса... (18 Comments |Comment on this)
Sunday, October 4th, 2009
11:05 am	Вчера был объявлен список виновных в трагедии на Саяно-Шушенской ГЭС. Под номером Один в этом списке идет Чубайс. Неужели его и сейчас не посадят? (6 Comments |Comment on this)
10:21 am	Посмотел вчера по телевизору "Рэмбо-4". Художественных достоинств у этого фильма нет никаких. Тем не менее фильм будет очень популярен. Во-первых, потому что "Рэмбо-4" - это сплошная ностальгия по тем счастливым временам, когда и и солнце было ярче, и трава зеленее. Тогда мы впервые познакомились с Сильвестром Сталлоне. У меня это произошло еще в андеграундные 80-е. Во-вторых, с тех самых пор у каждого из нас накопился изрядный список тех, с кем хотелось бы всерьез разобраться. Джон Рэмбо делает это настолько успешно и эффективно, что нам остается лишь мысленно подставлять образы недругов. Пожалуй, теперь я пойду в кинотеатр, чтобы посмотреть этот "сладкий" фильм на большом экране. (4 Comments |Comment on this)
Saturday, September 26th, 2009
9:26 pm	С днем рождения! Сегодня день рождения Сергея Попова, лидера групп "Жар-Птица" и "Алиби", автора многих прекрасных песен "Некрасивая", "Водовоз", "Выше головы - ниже цены", "Последняя песня" и др. Мне всегда очень интересно общаться с Сергеем, потому что он - кладезь удивительных фактов из жизни нашего рок-сообщества и источник тонких наблюдений. Я приглашал Сергея для участия в нескольких документальных фильмах, в которых рассказывалось об истории рок-музыки в СССР, но далеко не все, что он поведал мне в тех интервью, вошло в фильмы. А жаль! Вот лишь несколько фрагментов, оставшихся вне кадра... О названии группы: - Название «Жар-Птица» произошло из борьбы с худсоветами. Сначала мы хотели назваться «Феникс», но нам посоветовали сменить это «иностранное название», тогда мы и придумали назваться «Жар-Птицей», что одно и то же. О красках 60-х: - Цвета 60-х - яркие краски обложек пластинок. О запахе 60-х: - Это - запах портвейна, недорогих студенческих кафешек, в которых перед занятиями студенты завтракали кофе с молоком и выпечкой… О некоторых аспектах молодежной моды 60-х: - Когда в Москве узнали, что Джон Леннон подружился с Йоко Оно, началась мода на азиатских девчонок, которых московские хиппи выцарапывали из различных вузов и гуляли с ними под ручку. Помню, что после фильма «Шербургские зонтики» девушки начали носить более короткие юбки и... брить ноги, что они до этого не делали. Благодаря французским фильмам наши молодые люди начали целоваться на улицах. Раньше это было не принято и считалось неприличным, а теперь как целуются парочки можно было увидеть и в метро, и даже на улице Горького. О любимых фильмах (Этот вопрос я задал на съемках фильма "Уроки французского") - Естественно, я смотрел все серии «Фантомаса», как только он появился. Наверное, это был 1966 год. Естественно, стали на стенах появляться надписи, были попытки из купальных шапочек изготовить маску Фантомаса, их раскрашивали в синий цвет, делали дырки для глаз. Огромной популярностью пользовался фильм «Три мушкетера». Многие ребята физически пострадали, так как все наделали себе шпаг и начали сражаться команда на команду, двор на двор. Я хорошо помню эти бои. Об отношении власти к рок-музыке - В 60-х годах мы играли все, что хотели. Никто нам ничего не запрещал. Мы выходили на танцы – и играли любую программу: свои песни, западные хиты. С этим не было никаких проблем. И только потом, в 70-х, оценив масштаб происходящего, власть пришла к выводу, что надо придавить, придушить, написать какие-то запрещающие указы и нас немножко охладить. Кстати именно от Сергея Попова я узнал, что "Битлз" все-таки собирались приехать в СССР и об этом всех поклонников музыки проинформировало советское радио. - В июле 1968 года радио (в том числе и зарубежные «голоса») объявило, что в Москву собирается директор группы «Битлз» Донован, чтобы договориться об организации гастролей «ливерпульской четверки» в СССР. Но когда в Прагу вошли советские танки, стало ясно, что ничего не произойдет… Кадр из фильма "Сорок сроков рока" (Первый канал, 2004) (12 Comments |Comment on this)
6:17 pm	Что еще послушать? В качестве иллюстрации к моей статье про начало "Карнавала" (см. пост "Ресторанный рок-н-ролл") уважаемый коллега starperrock дал ссылку на живой концерт "Карнавала в первом составе. Треклист: 1. Лед слезы льет 2.Делай физзарядку 3.Спортлото 4.Мама, я попал в беду 5.Проявленные лица http://rockoved.ifolder.ru/14147034 (13 Comments |Comment on this)
Thursday, September 24th, 2009
9:24 am	С днем рождения! Сегодня день рождения у Сергея Летова. Очерк, который я пишу про Сергея, чуть подзадержался, поэтому я решил вывесить пару архивных снимков из моей коллеции. Этот снимок я сделал в 1984 году. А этот снимок сделан в конце 1985 года. Сергей Летов и Виктор Клемешев исполняют программу "ДМБ-85" (1 Comment |Comment on this)
Wednesday, September 23rd, 2009
4:45 pm	Ресторанный рок-н-ролл Рок в советские времена был либо подпольный, либо... ресторанный. Причем в ресторанах подчас исполнялась не менее драйвовая музыка, чем на андеграундных сейшенах, и многие музыканты уходили с официальной сцены в рестораны именно для того, чтобы играть там рок. В Москве в 70-е годы и в начале 80-х было несколько ресторанов – «Сатурн» на улице Кирова, «София» на Маяковке и Варьете Центрального Дома туриста, - куда люди ходили не столько кушать, сколько слушать хорошую музыку. Алексей "Вайт" Белов Александр Барыкин Леонид Геллер ( Read more... ) (7 Comments |Comment on this)
Friday, September 18th, 2009
12:37 pm	В эфире телеканала "Доверие" зашел разговор о том, что из рок-музыкантов часто получаются замечательные ученые, изобретатели, врачи, руководители производсв, то есть рок воспитывает в людях профессиональное отношение к делу. В отличие от попсы. И вот неожиданно пришло еще одно подтверждение правоты моих слов. В дневнике Александра Николаевича Житинского, писателя и драматурга, автора легендарного "Путешествия рок-дилетанта" maccolit, я прочел такую запись: "В книжке "Путешествие рок-дилетанта" упоминается о некоей группе из пос. Кольцово Новосибирской области под названием "Классификация D". Альбом этой неизвестной никому группы получил диплом второй степени в конкурсе "Авроры" в 1988 году. А зимой 1989 года группа приехала в Питер записывать музыку в студии Ленинградского дворца молодежи. И группа рок-дилетанта - те, кто помогал мне, прежде всего Петр Сытенков с ними подружилась. Идейным вдохновителем группы, автором текстов и многих музыкальных вещей был человек под псевдонимом Гинэ Штух. Позже не без труда удалось выяснить его настоящую фамилию, но я ее приводить не буду. Штух да и вся группа "КД" были физиками-ядерщиками, а поселок Кольцово был секретный научный городок возле Новосибирска. К сожалению, группа просуществовала недолго. А в 1992 году Штух в поисках работы уехал в Штаты, где довольно долго пробивался в люди, - и пробился. Причем, в такие люди. которых вызывают из Штатов в CERN ремонтировать взорвавшийся андронный коллайдер. Последний раз мы виделись со Штухом 20 с лишним лет назад, когда он был гостем на нашей рок-н-ролльной свадьбе Из той свадьбы запомнилось, что Штукх допытывался у БГ, правда ли он - БГ, на что Боря отвечал: "Нет, я - Кынчев!" Вообще, было весело. И вот Штух узнал из ЖЖ, что мы путешествуем по Европам и проезжаем мимо него. И пригласил нас. а мы заехали. Конечно. по своему обыкновению, Штух ни словом не обмолвился, что он там возле Женевы делает. Но мы понимали, что может там делать человек с физико-технической специальностью. Конечно, он работает в CERN Так и оказалось. По приезде вечером 14 августа, отмахав 810 км, мы предавались воспоминаниям и питию вин, а на следующее утро Штух повез нас на своей машине в CERN на экскурсию. Вот уж не думал, что когда-нибудь туда попаду. Ну что сказать? Это грандиозно. Поэтому дальше следует лишь короткий фоторепортаж, на большее пока нет времени. А музыку "КД" я еще покажу, как приеду. Штух мне ее подарил..." Более подробно - здесь: http://maccolit.livejournal.com/789083.html#cutid1 (1 Comment |Comment on this)
Wednesday, September 16th, 2009
6:55 pm	Что еще почитать? День рождения был у Игоря Шапошникова (см пост от 13 снтября), а подарок получил я - книжечку Елены Пудовой "Осторожно, гололед!", выпущенную издательством "Геликон Плюс". Эта книга рассказывает о трех днях из жизни поколения 80-х - моего поколения - в 1983 году. В эти три дня - с 23 по 25 декабря - Майк и Цой дали несколько концертов в Свердловске. У Елены Пудовой получился настоящий срез тогдашней народной жизни, которая в те времена представляла собой не один, а два потока - официальный и андегранудный. И это была естественная повседневная жизнь для большинства населения Советского Союза. Ведь андеграунд тогда был повсюду - не только в музыке, но и в живописи и литературе, даже в кино и науке. Кстати, название книги "Осторожно, гололед!" тоже родом из тех времен. Штамп с такой надписью - "Осторожно, гололед!" - стоял на открытках, которые служили билетами на концерты Майка и Цоя. Это тоже один и символов того времени. Но мне больше дороги фрагменты переписки Игоря Шапошникова с Цоем и Майком, опубликованные в книге. "Если позволить себе психологический анализ-экспертизу характера и вида почерков наших героев, - вспоминает Игорь Шапошников, - то можно заметить, что у Майка он свободный, легкий, почти летящий, как и его речь. Майк писал быстро, любил это дело и бумагу не жалел. Подпись его открытая, ясная, да еще со звездочкой над "I", ведь он подписывался так: Мike. У Цоя буковки квадратные, почти печатные, стиль такого старательного школьника, подпись веселая, такой он подписывал и и свои картины и рисунки..." Под катом - фрагмент книги "Хроноскоп русского рока. 1953 - 2004", посвященный 1983 году. ( Read more... ) (15 Comments |Comment on this)
Tuesday, September 15th, 2009
11:57 am	Встретимся в эфире! Я сегодня снова буду в эфире телеканала "Доверие": http://www.doverie-tv.ru/ В 22.15 в программе "Доверие молодежи" пойдет разговор о молодежной культуре. (2 Comments |Comment on this)